最近一段时间，敦煌的飞天造型非常吸睛，现在新晋网红飞天舞者琪琪圆梦敦煌，在天空的镜子，沙漠的眼，星星沐浴的乐园—敦煌月牙泉，为家乡代言。敦煌飞天的舞蹈造型，被很多人称赞为颜值巅峰。

敦煌飞天，几乎成为飞天艺术震烁古今的代表。今天吖吖就给大家讲讲，敦煌飞天美在哪里，为什么飞天之美，可以屹立千年而不倒。

所谓“飞天”，这个名称最早出现于我国的南北朝时期，属于古印度佛教传入中国以后，经过中原本土化的一种艺术形象。在中原文化中，“飞天”二字确实有翱翔天际之意，但是同时这个“天”字也借用了佛教的一些相关概念。在佛教概念中，“天”既可以指代天国、天宫，还可以作为神明的称呼，因此使用“飞天”作为天宫中的供养以及奏乐舞蹈、凌空飞舞撒花的天人的名字，属于一语双关。

飞天是美人而不是美女，因为古代的飞天可不一定是女性。从飞天的发展历史来看，飞天虽然起源于古印度佛教，但是在中原发展中融入了大量的本土特色，因此成为一种极具魅力的中国甘肃敦煌“特产”神仙。就像是敦煌八怪里的碱滩羊肉、沙漠瓜果、李广杏子、罗布麻、锁阳、七月的茶、风干馍馍、五色沙是极具代表敦煌特产特色文化一样。

早期十六国时代单纯的模仿，到南北朝后期的崭新转型，再到唐朝的定型和鼎盛，飞天用了大约三百年时间，才最终完成了本土化、女性化的华丽转变，同时也更加强调音乐性和舞蹈性。

到了美女状态的飞天，虽然保留着半裸、露背、赤足等外来文化特征，但是其面容已经完全中原本土化，而手中更多了古印度飞天很少见的乐器，舞蹈更是充满了中土的文化艺术风格。

在这个转变中，敦煌因为地处中原与西域文化交流的前沿地带，因此其飞天的造型特别多，水平也非常高，据说莫高窟的近洞窟中，有多座洞窟内绘有飞天，总数多达4多身。由此敦煌飞天成为美丽的代名词。

敦煌飞天特别是唐代飞天，吸收了唐代宫廷仕女画的一些内容，那时候的人们，甚至一度把飞天造型演进到唐代时髦女性化身的程度，他们通过对飞天发饰、服装、首饰的时髦化装饰，反映了唐代的某些生活习俗。同时，更重要的，通过对飞天的升腾、伸展、俯仰等动作刻画，着力突出女性的曲线美，拿现在的说法，飞天之美，首先从直观上来说，就是人家的“S造型”凹得特别秀，特别美。

敦煌的飞天，正是通过静态与动态之美，实现了画作的生命力与表现力，更重要的是，她们的美能够与整体画作的内容互相呼应，最终成为美好、吉祥的象征，众多飞天身体力行的开朗、健康、上升的表现力，构成了飞天经久不衰的美学影响力。

即使到了今天，各个地方的演出依稀还能看到飞天们当年经典的“反弹琵琶”的蛛丝马迹，即便是一片欢乐祥和的美好景象中，我们依旧能够一眼辨识出，那些精灵的美丽——敦煌飞天。