飞天是敦煌“顶流”
是敦煌壁画上出镜率最高的形象
飞天是“何方神圣”？
都叫飞天为啥长得千差万别？
让我们跟随这四身飞天
一起来了解他们的“家族谱系”
飞天散花舒展飘逸这是描绘在莫高窟第窟南壁上的
盛唐时期的飞天
画师巧妙地利用了画面上沿狭窄的空白
让这四身飞天
以对称的形式在空中飞翔
四身飞天两两成组
前者回首顾盼，扬手散花
后者举臂腾飞，追赶嬉戏
充满欢乐、自由、吉祥的气氛
这四身飞天躯体轮廓清晰
姿态优美，装饰华丽
这是盛唐之美
云气升腾，衣带随风
舒展飘逸，雍容华贵
△南壁中间绘释迦牟尼树下说法图，两边绘满千佛。释迦牟尼佛位于正中，形象高大庄严，正在讲经说法，两边是听法的天人和护法天人。
他们不是整个画作的主角
甚至因为原色变黑而被称为“黑飞天”
但这依然不妨碍他们成为
敦煌壁画中“最美的飞天”
敦煌的“顶流”原本是“气氛组”？说飞天是敦煌“顶流”
不仅是因为后人的模仿、创作
不断从中汲取养分
恐怕还有一个原因
他们“飞”在洞窟顶部和四壁上沿
姿态万千
位置够“顶”，随心而“流”
△唐莫高窟第窟飞天莲花纹藻井
实际上，“飞天”在佛教里
原本是不太重要的形象
他们来自古印度
最开始叫作“天人”
△古印度“天人”的形象（图片来源：总台《如果国宝会说话》节目）
翻过崇山峻岭走过雪山荒漠
“落户”敦煌
△敦煌莫高窟
《洛阳伽蓝记》是南北朝的佛教史籍
据其记载，佛在讲经说法的时候
十方诸国的神仙都飞过来听佛说法
△隋敦煌莫高窟第窟飞天（图片来源：总台《如果国宝会说话》节目）
飞来时，他们或在天上撒花、舞蹈
或是拿着各种器物进行供养
婀娜多姿
敦煌飞天是多元文化形态的“反应堆”敦者，大也；煌者，盛也
这片盛大辉煌之地
从不拒绝思想的碰撞文明的交流
“天人”飞过恒河水
掠过菩提叶
在敦煌与多元文化相遇
幻化成从容和谐的美
融入了气韵生动的中国画
△北凉莫高窟窟飞天（图片来源：总台《如果国宝会说话》节目）
从北凉到北魏
深受印度、西域飞天的影响
敦煌飞天头上画圆光相貌更像西域人
△西魏莫高窟第窟飞天（图片来源：数字敦煌）
△西魏莫高窟第窟飞天（图片来源：总台《中国国宝大会》）
从西魏到隋代
佛教天人和道教羽人相交流、混融
敦煌飞天兼有西域风格与中原风格
飞天开始变得修长柔美
△唐莫高窟第窟飞天（图片来源：数字敦煌）
唐代，特别是初唐到盛唐
敦煌飞天形象进入“成熟期”
这是飞天的艺术形象最完美的阶段
完全中国化，盘旋飞舞在上界明空之中
△元莫高窟第窟北壁飞天（图片来源：数字敦煌）
而从五代到元
这一时期的敦煌飞天形象
开始出现相对程式化的趋势
敦煌是丝绸之路的交汇点
也是思想文明交融的百花园
更是飞天艺术发展的汇聚地
监制丨唐怡
制片人丨毕磊
文案丨田野
视觉丨喻偌洢
技术丨蔡子旭
统筹丨刘莹戴广宇
特别鸣谢丨敦煌研究院总台甘肃总站中国文物报社
责任编辑：张景
